《動物方城市2 Zootopia 2》與 《K-pop 獵魔女團 K-pop Demon Hunters》 來看語言與音樂， 怎麼決定一部動畫要不要「表態」？

《動物方城市2 Zootopia 2》與

《K-pop 獵魔女團 K-pop Demon Hunters》

來看語言與音樂，

怎麼決定一部動畫要不要「表態」？

－語言與音樂怎麼被選擇，

決定了哪些差異被看見，

哪些問題被繞過。

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先說結論，這兩部動畫都很好看，

都看得出來花了很多心力跟成本，

它們好看的地方完全不一樣。

《K-pop Demon Hunters》好看得很直接。

音樂一出來、節奏一跑起來，你就被推著走，

畫面密度高、剪接快、角色性格

用動作與舞台位置一次交代完，

不需要理解背景，不需要補課，

也不需要停下來思考太多。

它看起來很韓國。

偶像、食物、醫療、阿珠媽、汗蒸幕、

漢服古裝、韓綜、身體比例、舞台感、

情緒強度，全部都是你熟悉的 K-pop 元素。

但它同時也很清楚地告訴你：

你不需要真的理解韓國，

一開始我還以為我在看

韓國形象廣告大片了。

這部片把「K-pop」

處理成一套任何人都能使用的介面。

你可以全程英文看完，

完全不覺得突兀；

你只聽歌，不重看劇情，

也毫無障礙；

你甚至可以反覆重播某一段表演，

不用看整部電影。

它沒有假裝自己在代表什麼文化。

它就是一個全球流行樣板，

而且做得非常成功，

樂暢附近還開了快閃店，

營業到 2026/1/18 有興趣可以去看看。

它好看的地方就是

爽、快、準確，毫不拖泥帶水。

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《Zootopia 2》則是另一種好看，

它的節奏也快，

角色之間的關係，比第一集複雜多了！

看起來像壞人的角色，

動機其實不單純；

被大家感謝、被信任的家族，

行為卻越看越可疑；

擅長說場面話、

看起來很會協調的政治人物，

熟悉得讓人不安；

原本讓人害怕的角色，

後來卻成為秩序的一部分。

小孩會當成冒險故事看過去，

大人會一直在心裡對照現實。

「動物」這個設定，

讓一切都可以被說出口。

不用指名道姓，

不用點出任何真實族群，

衝突被轉譯成物種、體型、生態差異，

現實世界的權力關係，

被包進一個寓言結構裡。

這是《動物方城市》系列

一直以來最厲害的地方。

它選擇用

「可以被閱讀、但不必被對號入座」

的方式來表達立場。

所以它可以是親子電影，

也可以是大人可以細細品味的作品。

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因為時間關係，

我們看到的是《動物方城市2》的中文版。

正因為前面整部電影，

把它想談的事情處理得這麼完整，

物種差異、衝突、融合與共生，

以及一個仍然保留希望的結局。

在英文片尾曲之後，

接上五月天的《派對動物》，

反而顯得格格不入。

應該不是沒有動物的歌了吧？

剛剛花了一個多小時，

成功說服觀眾

「這是一個寓言世界」，

卻突然拉進一首高度現實、

已被特定產業與政治語境定錨的流行歌，

等於主動破壞了前面辛苦建立的距離。

我曾經很喜歡五月天。

那是一個創作、反權威、

還能承載情感投射的年代。

但在「中國台灣」之後，

五月天早就不只是音樂，

是一個非常清楚的現實符號。

當這樣的符號被放進

《動物方城市2》的片尾，

它不再是情緒收尾，

它把整部電影拉回一個最安全、

最不想冒險的位置。

那一刻被破壞的不只是電影的語言，

連電影想傳達的核心都破壞殆盡。

所以對我來說，這個選擇是扣分的。

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有趣的是，

同樣是流行音樂，

《K-pop Demon Hunters》

卻幾乎不會讓人有這種卡住的感覺。

因為它從一開始就沒有試圖隱藏自己的位置。

它沒有說「我們在談文化」，

它說的是：

「我們在做一個你早就熟悉的全球娛樂格式。」

所以英文是誠實的。

音樂是主體的。

文化被拆解成元素，不是脈絡。

它沒有假裝在代表誰，

也就不需要承擔那個重量。

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所以這不是哪一部

比較進步、哪一部比較正確的問題。

這兩部動畫，都很好看，

也都非常成功。

只是它們選擇了不同的方式去面對同一件事：

要不要讓文化露臉。

《K-pop Demon Hunters》選擇

把文化做成好用的介面。

《Zootopia 2》選擇

用動物與寓言，把文化轉譯、延遲、包起來。

我們在觀看時感受到的

順、爽、或突然卡住，

早就在那些語言與音樂的選擇裡，

被決定了。

這也是為什麼，

把這兩部片放在一起看，

會這麼有趣！

它們讓人清楚看到，

全球動畫現在可以走的路，

有多不一樣。

如果你喜歡動畫，

這兩部都值得進你的清單，

兩個都比我預期精彩很多！

（完）